Η λέξη τοπίο προέρχεται από τους Γάλλους πληρώνει, που σημαίνει "χώρα, περιοχή". Το τοπίο είναι μια εικόνα της φύσης ή μιας τοποθεσίας. Αυτός ο όρος μπορεί να ονομαστεί είδος στις εικαστικές τέχνες ή ξεχωριστό έργο.
Οδηγίες
Βήμα 1
Οι άνθρωποι άρχισαν να απεικονίζουν τη φύση ήδη από τη Νεολιθική περίοδο. Αυτό το είδος δεν εξαφανίζεται ούτε στους πολιτισμούς της Αρχαίας Ανατολής. Όλα τα σχέδια αυτής της εποχής μπορούν να χωριστούν περίπου σε δύο ομάδες. Η πρώτη περιλαμβάνει εκείνες στις οποίες ένα άτομο αντανακλούσε τις ιδέες του για τη δομή του σύμπαντος. Σε αυτά, το στερέωμα, τα βασικά σημεία, ο ήλιος αποκτά μια γενικευμένη έννοια. Στα "τοπία" του δεύτερου τύπου, η φύση ήταν το υπόβαθρο στο οποίο ξετυλίχθηκαν σημαντικά γεγονότα για ένα άτομο - κυνήγι, ψάρεμα, πόλεμοι.
Βήμα 2
Από τον 13ο αιώνα, το τοπίο αναπτύσσεται ενεργά στον πολιτισμό της Ανατολής. Μέχρι τον 17ο αιώνα, οι εικόνες της φύσης μεταφέρουν μια στάση απέναντί της ως μια ειδική μαγική σφαίρα γεμάτη με ιδανικά υπέροχα χαρακτηριστικά. Για να το τονίσω αυτό, οι καλλιτέχνες χρησιμοποίησαν καθαρά φωτεινά χρώματα και διακοσμητική "επίπεδη" σύνθεση.
Βήμα 3
Το τοπίο έγινε ιδιαίτερα σημαντικό για την τέχνη της Κίνας. Φιλοσοφικές ιδέες για τον κόσμο αντικατοπτρίζονται σε αυτόν, οπότε οι πίνακες συμπληρώθηκαν με επιγραφές και μεμονωμένα στοιχεία γεμίστηκαν με συμβολική σημασία (μπαμπού, δαμάσκηνο, πεύκο). Αυτές οι τάσεις επηρέασαν την ιαπωνική τέχνη και συμπληρώθηκαν από ένα ειδικό γραφικό και διακοσμητικό τοπίο.
Βήμα 4
Στη Δύση, από τότε, η φύση άρχισε να γίνεται αντιληπτή όχι μόνο ως εξωτερικός κόσμος, αλλά και ως αντανάκλαση του εσωτερικού. Ωστόσο, το τοπίο παρέμεινε πιο συχνά, αν και σημαντικό, αλλά εξακολουθεί να είναι δευτερεύουσα λεπτομέρεια του έργου. Μετατράπηκε σε ένα ανεξάρτητο είδος κατά την Αναγέννηση. Πρώτα σε γραφικά έργα (A. Dürer, καλλιτέχνες της σχολής του Δούναβη) και μετά στη ζωγραφική. Επιπλέον, ούτε οι αστικές απόψεις, που χαρακτηρίζουν τη σχέση μεταξύ φύσης και ανθρώπου (Ιταλοί καλλιτέχνες), ούτε άγρια τοπία, τα οποία αποκτούν όλο και μεγαλύτερο πεδίο (Γερμανοί και Ολλανδοί δάσκαλοι), αγνοούνται.
Βήμα 5
Στην εποχή του κλασικισμού, εγκρίθηκε μια σύνθεση τριών όψεων στα παρασκήνια του τοπίου και η ηθική συνιστώσα του καθίσταται ιδιαίτερα σημαντική. Η μπαρόκ τέχνη δίνει έμφαση στην αυθόρμητη δύναμη της φύσης, ενώ οι Velasquez, Goyen, Ruisdael και Rembrandt φέρνουν φρεσκάδα και ευελιξία στην εικόνα της φύσης, αναπτύσσοντας μια προοπτική ελαφρού αέρα.
Βήμα 6
Στο τέλος του 18ου - αρχές του 19ου αιώνα. το τοπίο επηρεάζεται από τον ρομαντισμό. Αυτή η τάση χαρακτηρίζεται από την ανάμιξη των καταστάσεων της ψυχής και της φύσης, η οποία αντικατοπτρίζεται στους πίνακες αυτής της περιόδου. Μια ευαίσθητη αντίληψη για τον περιβάλλοντα κόσμο και η επιθυμία να μεταδώσει τη μοναδικότητα κάθε τύπου έφερε το τοπίο στην περίοδο του ρεαλισμού, η οποία εκδηλώθηκε με μεγαλύτερη σαφήνεια το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. Οι καλλιτέχνες (K. Corot, G. Courbet, σχολές Barbizon και Hague, Wanderers) απεικονίζουν την απλότητα και τη φυσικότητα της φύσης, προσπαθώντας μια τόσο καθαρή και ειλικρινή αναπαραγωγή φυσικών διαδικασιών για να δείξει την εσωτερική της αξιοπρέπεια.
Βήμα 7
Το τοπίο έγινε ιδιαίτερα σημαντικό για τους ιμπρεσιονιστές, οι οποίοι προσπάθησαν να συλλάβουν και να μεταδώσουν τη ζωντανή αναπνοή της φύσης και την μεταβαλλόμενη κατάστασή της (τόσο στην άγρια φύση όσο και στο αστικό περιβάλλον). Ωστόσο, στις αρχές του 20ου αιώνα, εμφανίστηκαν αρκετές νέες προσεγγίσεις για την απεικόνιση της φύσης. Ο P. Cezanne την βλέπει ως μνημειακή, δυνατή, απαλλαγμένη από ανθρώπινη επιρροή. W. van Gogh - κινούμενη, συναισθηματική, σχεδόν ανθρώπινη τραγική. Οι οπαδοί του συμβολισμού και του Art Nouveau καταγράφουν τη σχέση «αίματος» μεταξύ του ανθρώπου και της μητέρας γης και την αντανακλούν με τη βοήθεια συμβόλων, φυσικών διακοσμήσεων, επεξεργασίας λεπτομερειών.
Βήμα 8
Οι εκπρόσωποι των νεωτεριστικών ρευμάτων τονίζουν τη δυναμική ένταση του τοπίου, το παραμορφώνουν και το φέρνουν πιο κοντά στην αφηρημένη τέχνη (P. Klee, V. Kandinsky). Η σχέση μεταξύ ανθρωπογενούς τοπίου και φύσης επανεξετάζεται. Μερικοί καλλιτέχνες αντιπαραβάλλουν τα γαλήνια είδη έντασης στο αστικό περιβάλλον. Άλλοι τονίζουν την «αντι-φυσική» φύση του βιομηχανικού τοπίου και τονίζουν τη μοναξιά του ανθρώπου σε αυτό. Αυτές οι φαινομενικά αντίθετες απόψεις για τη σχέση μεταξύ ανθρώπου και φύσης συνυπάρχουν στο είδος του τοπίου, δημιουργώντας μια ολοκληρωμένη εικόνα του γύρω κόσμου.
